Thursday, 26 March 2020

Art journal pages

The English version of this post is on the ColourCraft blog < here >


L'art journaling est utilisée par de nombreuses personnes comme une forme de thérapie, laissant les émotions s'exprimer sur la page qui peut ensuite être cachée (ou pas) par les couches d'art.
Je ne fais pas souvent cela, mais aujourd'hui, je pensais que je montrerais ce processus parce qu'il aide parfois à faire sortir les sentiments de votre tête et à la page. Sans aucune idée du résultat une fois terminée, j'ai fait une vidéo de processus:


J'ai gribouillé quelques réflexions dans le journal, puis j'ai couvert les pages avec du gesso et j'ai commencé à faire des marques, en ajoutant de la couleur avec des encres liquides. Ces encres translucides afin de pouvoir être superposées sans créer de boue et avoir un bel effet doux.


Les couleurs ont été adoucies par endroits avec de la peinture blanche, puis de la peinture noire a été ajoutée à l'aide d'un pochoir et à main levée avec le pinceau.


Pour le contraste et la texture supplémentaires j'ai ajouté une pâte de texture blanche.

Enfin, j'ai utilisé un stylo blanc pour ajouter à certaines formes et au texte : Une petite touche qui fait une grande différence.


Merci d'être passé aujourd'hui. Faites-vous d'art journaling?

Saturday, 4 January 2020

Carte de techniques resistes avec Brusho - Card with resist techniques and Brusho colours

Bonne année! Mes meilleurs voeux pour une année saine et heureuse, pleine de créativité!

Happy New Year! For an English version of this card please see my post on the ColourCraft blog here.


J'ai l'intention de bloguer davantage cette année et je commence avec une carte que j'ai faite l'année dernière pour l'équipe créative de Colourcraft en utilisant deux techniques de résist différentes. Le premier utilise de la pâte texure et le second utilise des poudres à embosser comme resiste pour les aquarelles Brusho.

Toutes les pâtes à texture ne résistent pas aux aquarelles. Cela dépend si elles sont à base d'eau ou d'acrylique. Il vaut la peine d'essayer d'abord tout ce que vous avez sur un papier brouillon. J'ai utilisé la pâte ColourCraft DesignIt en blanc sur du papier aquarelle, en passant à travers un pochoir étoile.
Une fois que cela était sec, j'ai ajouté des poudres grises et ultramarines et les ai pulvérisées avec de l'eau, les laissant fusionner et courir sur et entre les étoiles. Vous pouvez éponger la couleur sur les étoiles avec un papier essuie-tout ou la laisser sécher.

Les étoiles sont tamponnés avec la VersaMark et embossé avec la poudre transparente. J'ai ensuite saupoudré ceux-ci avec la Brusho jaune 'Sunburst Lemon' avant de les vaporiser avec de l'eau et l'ajout de Gold SprinkleIT pour plus de brillance. Après une autre légère pulvérisation d'eau, je les ai brossés pour m'assurer que la couleur pénétrait dans tous les coins des étoiles.

Une fois que tout était sec, j'ai monté la pièce de base sur du blanc puis une carte kraft de 15 x 15 cm. Avec un sentiment tamponné dans le coin (de chez Florileges), j'aurais été bien content de le laisser là: j'adore ce look grungy (usé) et la différence entre les poudres sur la pâte et sur le papier. J'ai utilisé un outil de user les bords du papier pour souligner le look.

J'ai quand même décidé d'ajouter les étoiles et elles sont très brillantes! Découpés et superposés, elles donnent à la carte une finition plus lumineuse.

Cette carte semble nécessiter plus de travail et plus de temps qu'elle ne le peut car vous pouvez faire d'autres choses pendant que les couches sèchent. Avec un sentiment différent, cela pourrait être un anniversaire ou une autre carte d'occasion: certainement à répéter!

Suivez-moi sur Instagram: kerudoccreation

Materiels:

Wednesday, 6 November 2019

Mixed Média Champignons

Please see the ColourCraft blog for my English version of this post.

J'aime tous les merveilleux champignons sauvages qui apparaissent à cette période de l'année et qui ont inspiré ma décoration, un projet réalisé pour l'équipe Design Team de ColourCraft.

J'ai acheté une base en bois et j'ai rassemblé des morceaux de carton et des rouleaux pour les recycler et créer les formes de champignons. Deux tubes ont été coupés en hauteur et sur toute leur longueur et enroulés plus étroitement pour obtenir les différentes tailles. J'ai rempli les tubes avec des morceaux de carton pour les rendre plus stables et leur donner une plus grande surface à coller en haut et en bas.

Pour décorer les parties inférieures, du papier aquarelle a été coloré avec les poudres Brusho dans les tons de Burnt Sienna et de brun clair et foncé (Light Brown & Dark Brown).

Des boîtes en carton ont été utilisées pour couper les chapeaux des champignons. Les peintures acryliques rouge, jaune et vert feuille ont été mélangées pour obtenir un brun-rouge et, bien qu'elles ne soient pas visibles, j'ai peint le carton avec ceci.

Une fois sec, j'ai découpé le papier d'aquarelle pour qu'il s'ajuste autour des tiges de champignons et crée les branchies des champignons. Ceux-ci ont été pliés en accordéon, puis pulvérisés avec un spray cuivre (Copper Shimmer) pour le plus petit champignon, or (Gold) pour la taille moyenne et le bronze pour le plus grand.

Les tissus Lutradur et Tyvek réagissent très bien à la chaleur, rétrécissent et produisent des effets de dentelle, alors je voulais les utiliser pour le dessus des champignons.


Les morceaux ont été coupés à la taille suivante: un cercle de Tyvek et deux cercles de Lutradur pour chaque champignon. Ceux-ci ont été pulvérisés avec un spray Shimmer et laissés à sécher.

Une fois sec, le papier pour aquarelle était collé sur les champignons:

Les papiers Lutradur et Tyvek étaient chauffés pour obtenir ces merveilleuses textures dentelées et bosselées ...

et ensuite collé sur le dessus des champignons avec du Gel Medium, Tyvek d'abord suivi des deux couches de Lutradur:


La base en bois a été peint avec du Brusho Dark Brown mélangé à de l’eau pour s’harmoniser aux champignons. J'ai également utilisé des peintures métallisées pour frotter les parties en relief du Lutradur afin d'améliorer la texture et la brillance.

Enfin, pour obtenir un peu de contraste sur les dessus, j’ajoutai des couleurs de Brusho Leaf Green (verte) aux bouts de papier restants et je les réactivais avec de l’eau et du vaporisateur doré. J'ai utilisé cela pour découper des feuilles et les coller ainsi que des sequins sur le dessus des champignons.

J'adore particulièrement les tiges et les branchies: très réaliste!

J'espère que cela vous inspire pour vous faire votre propre décoration d'automne. S'il vous plaît laissez un lien, ou des commentaires et des questions, ci-dessous.
Bonne journée
Karen



Wednesday, 18 September 2019

Page 'balade'

Following the return of my scrapbooking groups this September, here is my page from last week:
Après la rentrée pour mes groupes du scrap et les pages que nous avons faites, voici ma page:




I used / J'ai utilisé:
Brusho sprays / Les encres en spray Brusho,
Papers & stamps from Mes p'tits ciseaux / la collection de papiers et tampons 'Embruns' de Mes p'tits ciseaux,
Stamps from Chou& Flowers / les tampons de Chou&Flowers,
Inks: Distress & Versafine Clair / les encres Distress et Versafine Clair
wood embellishments / des embellissements en bois.

It felt good to get a page finished. Hope you like it. 
Ça faisait du bien de finir une page. J'espère que vous aimez.

Sunday, 1 September 2019

Journal peint - Painted Wrap Journal



Comme vous l'avez peut-être déjà lu, je fais partie de l'équipe créatif de ColourCraft: ce sont l'entreprise célèbre pour la fabrication des poudres Brusho, mais aujourd'hui, je teste leurs peintures et leur pâte de texture. Ils sont d'excellente qualité mais vous pouvez utiliser d'autres peintures liquides et translucides et d'autres pâtes à texture épaisse.


J'ai fait une petite vidéo de la réalisation de mon journal peint et j'espère que vous l'apprécierez.

Voici les photos de couverture intérieures et extérieures que la vidéo montre en train de décorer.




La pâte d'étain a un tel éclat métallique quand il est sec, ainsi qu'un bon relief. Cela va très bien avec les bibelots en métal à l'ancienne, comme celui de Tim Holtz.

Karen


Les matériaux utilisés:
Sizzix 'wrapped journal' die; 
cartonette; 
peintures acryliques; 
rouleau peinture; 
pâte métallique; 
pochoir de Tim Holtz; 
corde élastique; 
tampons de PaperArtsy; 
breloque (Tim Holtz) et des perles.

Wednesday, 21 August 2019

'Be You' canvas


Une pas à pas pour vous aujourd'hui: Une toile que j'ai créée à l'origine pour l'équipe créative de ColourCraft en utilisant leur peintures avec mes jolis tampons et pochoir de PaperArtsy.


Le fond de mon projet commence par des couches de peinture acrylique sur une toile sur bois de 20 x 20 cm. J'ai commencé avec turquoise, en ajoutant de petites quantités de peinture sur la toile, puis en la déroulant avec un rouleau peinture, en faisant attention aux bords et en veillant à laisser un peu de blanc visible au centre.

 I repeated the process with Cadmium yellow ...
 ...and the Phthalo Green and finally with a very small amount of White to soften the layers underneath.

To build more layers and interest to the background I sponged some more White through a stencil in random places. I then brayered Prussian Blue paint on to some flower stamps to add these to the background and coloured them with some diluted paint to make them a bit more solid. Prussian Blue was also sponged round the canvas to frame it.

Some Prussian Blue was also sponged through a different stencil but I forgot to take a photo of this stage!
I stamped a dragonfly on to watercolour paper and coloured this with Turquoise, Magenta and Prussian Blue Eco Acrylic Paints using a fine brush and diluting to blend the colours.


I used the blunt end of a brush to add dots of White paint for details on the design.

Once dry, the dragonfly was cut out and glued on to the canvas leaving the wings free. Finally I added some text by stamping on watercolour paper, cutting around this, edging it in black and gluing it on.

You can, of course, use these techniques with any stamps you own or by collaging other elements on to your painted backgound. Hope this inspires you to get brayering!