Un petit atelier carterie - Mixed media card workshop

With masks and gel of course, a small group who continue to meet with me every other Thursday, once a month scrapbooking, once a month a different project of some sort. I thought I would share what we did in this last session as they had great fun playing with different techniques and learning more about different types of paints.

Avec des masques et du gel bien sûr, un petit groupe qui continue de venir un jeudi sur deux, une fois par mois en scrapbooking, une fois par mois un projet différent. J'ai pensé partager ce que nous avons fait lors de cette dernière session car ils se sont bien amusés à jouer avec différentes techniques et à en apprendre davantage sur les différents types de peintures.

We created masterboards in four steps:

1. We stamped over watercolour paper with waterproof Archival ink, filling the sheet with patterns of different sizes.

2. We scraped on translucent acrylique paints from PaperArtsy using a spatula, almost covering the sheet but leaving some white.

3. We used white opaque acrylique paint over masks to knock back a lot of the colour.

These photos above and below show the sheets after these three steps.

Nous avons créé des 'masterboards' en quatre étapes:

1. Nous avons tamponné sur du papier aquarelle avec de l'encre Archival imperméable, remplissant la feuille de motifs de différentes tailles.

2. Nous avons gratté des peintures acryliques translucides de PaperArtsy à l'aide d'une spatule, recouvrant presque la feuille mais laissant un peu de blanc.

3. Nous avons utilisé de la peinture acrylique opaque blanche sur les masques pour faire reculer une grande partie de la couleur.

Les deux photos ci-dessus montrent les feuilles après ces trois étapes.

4. We added back some colour either with paint through the stencil to highlight these patterns or by stamping over with matching colours in Archival ink as in the photo above where pink and blue dots have been stamped over the white paint.

4. Nous avons rajouté de la couleur soit avec de la peinture à travers le pochoir pour mettre en valeur ces motifs, soit en tamponnant avec des couleurs assorties à l'encre Archival comme sur la photo ci-dessus où des pois roses et bleus ont été tamponnés sur la peinture blanche.

We then cut up the sheets to create colourful card backgrounds: In these photos most cards are unfinished. I also showed the group how to create shadows to make the focal points look 3D even if they were lying flat.

Nous avons ensuite découpé les feuilles pour créer des fonds de cartes colorés: sur ces photos, la plupart des cartes ne sont pas finies. J'ai également montré au groupe comment créer des ombres pour donner aux points focaux un aspect 3D même s'ils étaient à plat.

Everyone enjoyed the process and said it was something they'd like to do again.

Tout le monde a apprécié le processus et a dit que c'était quelque chose qu'il aimerait refaire.

Don't hesitate to experiment with your materials if you would like to create something similar. As long as each stage is dry before you move to the next, it really is impossible to make mistakes as you layer the colours. 

N'hésitez pas à expérimenter avec vos matériaux si vous souhaitez créer quelque chose de similaire. Tant que chaque étape est sèche avant de passer à la suivante, il est vraiment impossible de faire des erreurs en superposant les couleurs.

Accordéon 'Ma maison est ...' - techniques d'art journaling - video

Before this new lockdown I managed to teach a few classes. One was this accordion using art journal techniques of painted, stenciled and stamped background with painted rice paper for the focal point and embellishments. I also added one stamped house to make up the number needed as I had a little group on the cover. We also added printed text to give a different response to 'Ma maison est ... ' (my house is...) on each page. 

Avant ce nouveau confinement, j'ai réussi à donner quelques cours. L'un était cet accordéon utilisant des techniques de journal d'art sur fond peint, pochoir et tamponné avec du papier de riz peint pour le point focal et les embellissements. J'ai également ajouté une maison tamponnée pour composer le nombre nécessaire car j'avais un petit groupe sur la couverture. Nous avons également ajouté un texte imprimé pour donner une réponse différente à «Ma maison est ...» (ma maison est ...) sur chaque page.

I used a kraft support for the accordion, PaperArtsy Smoothy paper (340g) for the pages and a printed rice paper from Art by Marlene for the focal points with a stamped Art by Marlene house on one page. 

J'ai utilisé un support kraft pour l'accordéon, du papier PaperArtsy Smoothy (340g) pour les pages et un papier de riz imprimé d'Art by Marlene pour les points focaux avec une Art by Marlene maison tamponnée sur une page.

I have a video to show I created the page backgrounds with PaperArtsy paints, stenciling and stamping with a few tips and tricks (in French):

J'ai une vidéo à montrer que j'ai créé les arrière-plans de page avec les peintures PaperArtsy, le pochoir et le tamponnpage avec quelques trucs et astuces:

It is important to use a transparent paint on a printed or stamped image so that the image stays visible. I used Cerise and Coral to contrast with the Granny Smith and Jade colours that I used on the base. White and black adds contrast and I use Archival inks for stamping because they dry on the paints. My texture stamps were from PaperArtsy TS041 and the stencil is Distressed Details by Marlene for The Crafter's Workshop. In the workshop everyone chose their own colours and patterns.

Il est important d'utiliser une peinture transparente sur une image imprimée ou tamponnée afin que l'image reste visible. J'ai utilisé Cerise et Coral pour contraster avec les couleurs Granny Smith et Jade que j'ai utilisées sur la base. Le blanc et le noir ajoutent du contraste et j'utilise des encres 'Archival' pour l'estampage car elles sèchent sur les peintures. Mes tampons de texture sont de la planche PaperArtsy TS041 et le pochoir est Distressed Details par Marlene pour The Crafter's Workshop. Dans l'atelier, chacun a choisi ses propres couleurs et motifs.

All materials available at Kerudoc Création. Thanks for your visit: I'll leave you with more photos and rest available if you have any questions.

Tous les matériaux disponibles chez Kerudoc Création. Merci pour votre visite: je vous laisse avec plus de photos et je reste disponible si vous avez des questions.

Mixed Média Champignons

Please see the ColourCraft blog for my English version of this post.

J'aime tous les merveilleux champignons sauvages qui apparaissent à cette période de l'année et qui ont inspiré ma décoration, un projet réalisé pour l'équipe Design Team de ColourCraft.

J'ai acheté une base en bois et j'ai rassemblé des morceaux de carton et des rouleaux pour les recycler et créer les formes de champignons. Deux tubes ont été coupés en hauteur et sur toute leur longueur et enroulés plus étroitement pour obtenir les différentes tailles. J'ai rempli les tubes avec des morceaux de carton pour les rendre plus stables et leur donner une plus grande surface à coller en haut et en bas.

Pour décorer les parties inférieures, du papier aquarelle a été coloré avec les poudres Brusho dans les tons de Burnt Sienna et de brun clair et foncé (Light Brown & Dark Brown).

Des boîtes en carton ont été utilisées pour couper les chapeaux des champignons. Les peintures acryliques rouge, jaune et vert feuille ont été mélangées pour obtenir un brun-rouge et, bien qu'elles ne soient pas visibles, j'ai peint le carton avec ceci.

Une fois sec, j'ai découpé le papier d'aquarelle pour qu'il s'ajuste autour des tiges de champignons et crée les branchies des champignons. Ceux-ci ont été pliés en accordéon, puis pulvérisés avec un spray cuivre (Copper Shimmer) pour le plus petit champignon, or (Gold) pour la taille moyenne et le bronze pour le plus grand.

Les tissus Lutradur et Tyvek réagissent très bien à la chaleur, rétrécissent et produisent des effets de dentelle, alors je voulais les utiliser pour le dessus des champignons.

Les morceaux ont été coupés à la taille suivante: un cercle de Tyvek et deux cercles de Lutradur pour chaque champignon. Ceux-ci ont été pulvérisés avec un spray Shimmer et laissés à sécher.

Une fois sec, le papier pour aquarelle était collé sur les champignons:

Les papiers Lutradur et Tyvek étaient chauffés pour obtenir ces merveilleuses textures dentelées et bosselées ...

et ensuite collé sur le dessus des champignons avec du Gel Medium, Tyvek d'abord suivi des deux couches de Lutradur:

La base en bois a été peint avec du Brusho Dark Brown mélangé à de l’eau pour s’harmoniser aux champignons. J'ai également utilisé des peintures métallisées pour frotter les parties en relief du Lutradur afin d'améliorer la texture et la brillance.

Enfin, pour obtenir un peu de contraste sur les dessus, j’ajoutai des couleurs de Brusho Leaf Green (verte) aux bouts de papier restants et je les réactivais avec de l’eau et du vaporisateur doré. J'ai utilisé cela pour découper des feuilles et les coller ainsi que des sequins sur le dessus des champignons.

J'adore particulièrement les tiges et les branchies: très réaliste!

J'espère que cela vous inspire pour vous faire votre propre décoration d'automne. S'il vous plaît laissez un lien, ou des commentaires et des questions, ci-dessous.
Bonne journée
Karen

Brusho - Leaf Green	Brusho - Light Brown	Brusho - Dark Brown	Papier aquarelle Ranger	Brusho - Burnt Sienna
3D Matte Gel

Journal peint - Painted Wrap Journal

The English version of this post and video are available here

Comme vous l'avez peut-être déjà lu, je fais partie de l'équipe créatif de ColourCraft: ce sont l'entreprise célèbre pour la fabrication des poudres Brusho, mais aujourd'hui, je teste leurs peintures et leur pâte de texture. Ils sont d'excellente qualité mais vous pouvez utiliser d'autres peintures liquides et translucides et d'autres pâtes à texture épaisse.

J'ai fait une petite vidéo de la réalisation de mon journal peint et j'espère que vous l'apprécierez.

Voici les photos de couverture intérieures et extérieures que la vidéo montre en train de décorer.

La pâte d'étain a un tel éclat métallique quand il est sec, ainsi qu'un bon relief. Cela va très bien avec les bibelots en métal à l'ancienne, comme celui de Tim Holtz.

Karen


Les matériaux utilisés:
Sizzix 'wrapped journal' die; 
cartonette; 
peintures acryliques; 
rouleau peinture; 
pâte métallique; 
pochoir de Tim Holtz; 
corde élastique; 
tampons de PaperArtsy; 
breloque (Tim Holtz) et des perles.

Fanion de l'été

My English version of this blog post is on the ColourCraft blog < here >

Après une longue absence sur mon blog, j'ai aujourd'hui un petit pas-à-pas de la réalisation de cette décoration estivale! Je me suis servi de cette jolie guirlande de jute pour décorer et, étant donné que je vis près de la mer dans la jolie région du Finistère, j’ai été inspiré par ce thème. Cette guirande contient 13 fanions, mais j’ai décidé de faire chaque deuxième triangle, donc 6 au total. J'ai découpé des triangles légèrement plus petits du papier aquarelle et j'ai utilisé un 'Distress Tool' pour donner de la texture aux bords.

Pour colorer le papier, j'ai utilisé une pipette pour mettre l'encre liquide sur un tapis 'craft mat', puis l'a aspergé d'eau et y ai pressé le papier, en répétant jusqu'à obtention d'une bonne couleur mais en étant sûr de laisser un peu de blanc. Répéter la technique pour construire des couches et donner plus de profondeur au fond.

Cela a été répété avec une plus petite quantité de bleu foncé pour plus de profondeur et ensuite tout a été laissé à sécher.

J'ai coupé et gaufré des coquillages et les ai aspergés d'eau. J'ai ensuite dilué de l'encre fluide brun foncé pour peindre dans les détails, laissant la couleur s'étendre pour une couleur subtile.

La pâte Expand-It était ajouté au pochoir avec un couteau à peindre. J'ai parsemé Sprinkle-It d'or et irisé pour donner un effet sableux. Une fois chauffé, Expand-It gonfle pour donner une grande texture.

J'ai utilisé plus d'encres fluides pour colorer les images tamponnées et et j'ai aussi ajouté des tamponnages à l'arrière-plan..

Avec des tamponnages supplémentaire sur le fond, j'ai tout collé sur la guirlande.

Tampons par Chou & Flowers et Mes P'tits ciseaux disponible à Kerudoc Création et des anciens plus disponibles.

J'espère que vous aimez ce petit projet d'été. 

Merci d'être passé aujourd'hui.

Atelier peinture PaperArtsy - PaperArtsy painting day

A little report on the first day of the weekend of workshops I taught recently: Lots of preparation beforehand and fatique afterwards but I thoroughly enjoyed it and had great feedback so I was very happy. Here are some photos of the two projects using PaperArtsy stamps, Fresco paints, smoothy paper and niche. These projects were inspired by workshops that I did with Tracy Scott and Leandra Franich at a trade fair in Britain last year. Everyone chose their own colours and designs to make something which was individual to them and their colour scheme. I showed them the painting techniques, how to construct the niche and helped with the overall layout.

Un petit reportage sur la première journée du weekend des ateliers que j'ai fait récemment: Beaucoup de préparation à l'avance et de la fatigue par la suite mais j'en ai beaucoup profité et j'ai eu des super commentaires donc j'étais très contente. Voici quelques photos des projets utilisant des tampons PaperArtsy, des peintures Fresco, du papier très lisse 'smoothy' et une niche. Ces projets ont été inspirés par des ateliers que j'ai faits avec Tracy Scott et Leandra Franich lors d'une salon pro en Grande-Bretagne l'année dernière. Chacun a choisi ses propres couleurs et designs pour faire quelque chose qui lui soit propre et son schéma de couleurs. Je leur ai montré les techniques de peinture, comment construire la niche et aidé à la disposition générale.

The first project uses Tracy Scott's range of PaperArtsy paints and stamps : This photo is my original made with Tracy last year with text that I added from a different PA set but I'll show you in another post some of the variations of other colours and stamps using this year's releases.

Le premier projet utilise la gamme de peintures et de tampons PaperArtsy de Tracy Scott: Cette photo est mon original fait avec Tracy l'année dernière avec du texte que j'ai ajouté d'un autre planche de Tampons PaperArtsy mais je vais vous montrer dans un autre post certaines des variations d'autres couleurs en utilisant des tampons et couleurs de cette année.

The second project was a niche made using characters, flowers and text from different PaperArtsy stamp sets. I glued my drawer in position but one of the participants used the same characters and expression but left the drawer free to move to put a wedding present inside and give to the couple: How perfect!

Le deuxième projet était une niche faite en utilisant des caractères, des fleurs et du texte de différents ensembles de tampons PaperArtsy. J'ai collé mon tiroir en position mais l'un des participants a utilisé les mêmes caractères et la phrase mais a laissé le tiroir libre de bouger pour mettre un cadeau de mariage à l'intérieur et donner au couple: Comme c'est parfait!

A large room flooded with natural light, surrounded by beautiful countryside, and it was a sunny day so we ate lunch outside. Hope to teach there again very soon.
Une grande pièce avec beaucoup de lumière naturelle, entourée par une belle campagne, et c'était une journée ensoleillée, donc nous avons déjeuné dehors. J'espère y enseigner très bientôt.

Produits disponible en France dans la boutique Kerudoc Création:
Tampons - PaperArtsy stamps
Peinture - Fresco Paints