Monday, 1 April 2019

Techniques de transfert de feuille métallique - Foil transfer

This blog post was first created for ColourCraft so you can find my English version on their blog <here>

J'aime utiliser des feuilles metalliques (foil) et je partagerai ici quelques techniques pour créer des cartes spectaculaires.

Pour ajouter les feuilles métalliques aux images estampées, vous pouvez apposer un tampon épongé avec une bonne colle blanche: Ici, j'ai tamponné à plusieurs reprises sur du papier texturé. J'ai immédiatement appuyé sur la feuille vert lime, frottée dessus avec le dos de mon ongle (vous pouvez utiliser un outil), je l'ai laissée pendant que je nettoyais la colle du tampon et retirais la feuille de support pour révéler la couleur éclatante comme la feuille est laissée sur la colle. Je pense que la couverture est excellente et serait probablement encore meilleure sur du papier plat, non texturé.


Pour décorer ma carte, j'ai marqué les coins du panneau noir sur une carte et j'ai mis des bandes de ruban adhésif double face tout au tour. Il restait encore beaucoup de métal sur la feuille que j'avais utilisé, alors je l'ai collé sur la double-face, revenant sur toutes les zones où il manquait.


Le panneau noir était collé, laissant la bordure métallique assortie tout autour. Ensuite, j'ai découpé le sentiment de la mousse double face et collé cela sur la carte. J'ai soulevé le papier porteur de la mousse et transféré la feuille alors qu'elle collait à la mousse. En soulevant la feuille de support de la métallique, on découvrait un beau sentiment déjoué. J'ai ensuite ajouté quelques taches de la colle directement sur la carte au centre de mes étoiles et à quelques autres endroits. J'ai laissé que la colle était transparente avant de frotter la feuille métallique par-dessus pour transférer davantage de petits morceaux de vert. Le point critique pour appliquer la feuille est lorsque la colle est transparente et n'est plus liquide mais n'a pas complètement séché et reste donc collante.


Vous pouvez voir ci-dessus lors de la première application de la colle et ci-dessous après le transfert de la feuille métallique. Comme mon morceau avait été bien utilisé au moment où j'ai effectué cette étape, j'ai également constaté que le fait de frotter une petite quantité de colle sur la découpe permettait de remplir davantage la métallique sur des parties inégales du transfert. Si vous comparez les deux "y" sur les photos ci-dessus et ci-dessous, vous verrez que cela a été très efficace. J'aime aussi pouvoir tout coordonner comme ceci: je n'avais pas besoin de chercher des choses coordonnés!



Alors, qu'en est-il de l'utilisation de la colle à travers un pochoir? À l'aide de la même éponge que celle que j'avais utilisée pour le tampon, j'ai appliqué la colle sur un pochoir sur du papier scrapbooking, levé le pochoir et appliqué la feuille argenté, en le laissant là pendant que je lavais le pochoir. Je mettrais probablement une couche de colle plus épaisse la prochaine fois, mais j'aime l'effet et il a toujours un éclat superbe.


Pour finir cette carte, j'ai posé le papier sur des tapis de cartes, puis j'ai encore découpé un peu de mousse double face et je l'ai collé soigneusement sur la carte. Ici la mousse nue est montrée:


J'ai retiré le film de support, révélant la mousse collante et posant le même morceau de pla feuille argenté que j'avais déjà utilisé par-dessus, en choisissant une partie qui restait encore suffisamment de la métallique. Je l'ai frotté pour transférer la feuille et j'ai soulevé la feuille de support. Ma carte a maintenant un beau sentiment repoussé d'aspect professionnel! J'ai utilisé une carte en feuille d'argent comme couche supplémentaire correspondante.




J'ai utilisé un deuxième pochoir, cette fois un pochoir à deux étapes: J'ai encrée la première couche puis j'ai utilisée la feuille métallique pour mettre en évidence ces formes.


Cette fois, pour créer un panneau pour le morceau de carton, j'ai découpé un rectangle de mousse double face et recouvert un côté avec un morceau de la feuille métallique légèrement plus grand.


Sachant que le centre ne serait pas visible, je l'ai utilisé pour découper le sentiment, puis j'ai retiré la feuille de support du film. Je pense que la pression de la machine a donné une finition encore meilleure à la feuille.


J'ai collé mon morceau de carton blanc sur le panneau violet et j'ai utilisé un autre morceau de carton blanc pour y supporter le texte. J'ai ensuite coupé un bord ondulé sur la face de la carte, collé une bande de ruban adhésif double face sur le bord intérieur et l'ai recouvert avec la métallique. Il ajoute plus d'intérêt et décore l'intérieur de la carte ainsi que l'extérieur.

Ainsi, sans avoir à dépenser sur des machines de chauffage coûteuses que je ne pourrais pas utiliser souvent, j'ai eu beaucoup de plaisir à transférer la feuille sur des motifs estampés et marqués au pochoir, du ruban adhésif double face et de la mousse et directement sur la colle où j'avais fabriqué mon propres modèles. Avec une buse fine sur la colle, les motifs pourraient facilement être plus élaborés que les points aléatoires que j'ai créés. Les feuilles sont très brillantes et transfèrent facilement et donnent une autre dimension à la fabrication de cartes.

Avez-vous essayé ces 'foil'? Quelle est votre technique préférée avec eux? J'aimerais savoir si vous avez une technique ou un projet à partager.

Karen

Thursday, 10 January 2019

PaperArtsy Card Class - Atelier de cartes


The group created these four cards during the class using PaperArtsy Grunge Paste, Fresco paints, Infusions powders, stamps and stencils as well as the gelli plate, embossing powders... It was quite ambitious especially as we had some beginners in the group!
Le groupe a créé ces quatre cartes au cours de la classe en utilisant PaperArtsy Grunge Paste, des peintures Fresco, des poudres Infusions, des tampons et des pochoirs ainsi que la plaque gelli, des poudres à embosser ... C'était assez ambitieux, d'autant plus que nous avions quelques débutants dans le groupe!

I've already posted about this card - with a video of the process - so if you missed that, it's here.
J'ai déjà fait un post de cette carte - avec un tuto vidéo - qui est ici.

Here are the other three cards:
Voici des autres cartes:

Firstly, a study in Fresco opaque, translucent and metallic paints along with metallic glaze using stamps designed by Tracy Scott (ETS12) and Lin Brown (ELB10).
Premièrement, une étude sur les peintures Frescos en opaques, translucides et métalliques ainsi que sur les vernis métalliques, avec des tampons conçus par Tracy Scott (ETS12) et Lin Brown (ELB10).

This card above uses the Fresco paints for the baubles but the background is the star, using Infusion powders in glossy gel medium over a stencil: One of my favourite techniques! And, giving the group a choice of powders, we had all sorts of variations: This is Frankly Scarlet and Slime for Christmas colours.
Cette carte ci-dessus utilise les peintures Fresco pour les boules mais le fond est la star, en utilisant des poudres Infusion en gel brillant sur un pochoir: une de mes techniques préférées! Et, en donnant au groupe un choix de poudres, nous avons eu toutes sortes de variations: Ici, c’est 'Frankly Scarlet' et 'Slime' pour les couleurs de Noël.


Finally, learning how to control the Infusions powders in different ways and sanding back the Grunge Paste, we produced this card, which was one of the favourites of the group. 
Enfin, pour apprendre à contrôler les poudres d’Infusions de différentes manières et à poncer la Pâte Grunge, nous avons produit cette carte, qui était l’une des préférées du groupe.

Thanks for stopping by. If you are interested in obtaining PaperArtsy products, they can be found here in France on the Kerudoc Création site < here > and the SALES are on in France until the 19th February 2019!
Merci de votre passage. En espérant que cela vous ait intéressé, si vous recherchez des produits PaperArtsy en France, ils sont disponibles sur le site de Kerudoc Création < ICI > et c'est les SOLDES jusqu'au 19 février 2019! 

Sunday, 23 December 2018

Tuto vidéo - Carte de voeux - PaperArtsy card



This year, in addition to the Tag workshops, I offered a card workshop using PaperArtsy paints and stamps along with other materials like gilding flakes, again packed with techniques. Here is one of these cards, along with a video tutorial of it being made. I put it to music and the sub-titles are in French but I think it is fairly self-explanatory. If you have any questions feel free to leave a comment here or on YouTube. And, of course don't forget to subscribe to the YouTube channel! The list of materials used are at the bottom of this post with links through to Kerudoc Creation while they are in stock.

Cette année, en plus des ateliers 'Tag', j'ai proposé un atelier de cartes utilisant des peintures et des tampons de PaperArtsy, ainsi que d'autres matériaux comme des flocons métalliques, toujours riches en techniques. Voici l'une de ces cartes, accompagnée d'une vidéo. Je l'ai mis en musique avec des sous-titres en français. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à laisser un commentaire ici ou sur YouTube. Et bien sûr, n'oubliez pas de vous abonner à ma chaine YouTube! La liste des matériaux utilisés se trouve plus bas avec des liens à la boutique Kerudoc Creation tant qu'ils sont en stock.




Wednesday, 28 November 2018

Tag Atelier #1

Way back when Tim Holtz used to create tags for Chistmas and the winter season I loved to join in, as did many others, and since then I have been holding workshops where the class create three 'Tim Tags', created using Tim's signature products - inks, stamps, dies and embellishments. Last weekend was the first of this year's tag workshops and we had a great time creating the tags and enjoying the pause for drinks, cakes and a natter.
Il y a bien longtemps, lorsque Tim Holtz créait des étiquettes pour Chistmas et l'hiver, j'aimais y participer, comme beaucoup d'autres. Depuis lors, j'organise des ateliers pour créer trois 'Tim Tags', créées à l'aide des produits de Tim - encres, tampons, matrices et embellissements. Le weekend dernier était le premier des ateliers sur les tags de cette année et nous avons passé de bons moments à créer les tags et à profiter d'une petite pause pour pour manger des gâteaux.


Here are the three tags I created for the two groups who did this workshop:
Voici les trois tags que j'ai créés pour les deux groupes qui ont participé à cet atelier:


The first one is Distress Oxide, overstamped and embellished with 'Worn Wallpaper', ephemera and die-cut holly leaves.
Le premier est Distress Oxide, tamponné et embelli de 'Worn Wallpaper', d’éphémères et de feuilles de houx découpées.







The second tag uses alcohol inks lifted and transferred with the new 'Alchol Lift Ink' and embellished with silver 'Metallic Craftstock' die-cut with the new 'Flurry #3' die and 'Mini Paper Snowflakes' and a stamped greeting.
La deuxième tag utilise des encres à base d'alcool, levées et transférées avec la nouvelle 'Alchol Lift Ink' et ornée de 'Metallic Craftstock' argentée découpée avec les nouvelles die 'Flurry #3', 'Mini Paper Snowflakes' et une tamponnage.

Hopefully the close-up below shows how the colour of the alcohol inks has been transferred from the yupo panel to the white tag.
Espérons que la photo ci-dessous montre comment la couleur des encres alcool a été transférée du panneau yupo à la tag blanche.


The third tag uses the new Forest Collage paper coloured with Distress Inks and decorated with Worn Wallpaper, ephemera, stamped image from the Festive Overlay set, die-cut Winter Greens, a Christmas Token and Linen Ribbon.
La troisième tag utilise le nouveau papier 'Forest Collage' coloré avec des encres Distress et décoré avec du 'Worn Wallpaper', des éphémères, une image tamponné du set 'Festive Overlay', des découpes de feuillage, un jeton 'Christmas token' et un ruban de lin.

Edit: Happy to have been chosen as the 'Tag Friday' winner at 'A Vintage Journey'!
Editer: Heureux d'avoir été choisi comme gagnant de 'Tag Friday' sur 'A Vintage Journey' blog!

Tuesday, 7 August 2018

Page scrapbooking avec des couleurs en poudres Brusho

I originally created this page as part of my design team work for Colourcraft C&A in the UK where it is featured on their blog .
J'ai créé cette page dans le cadre de mon travail pour l'équipe 'Design Team' de Colourcraft C & A au Royaume-Uni, où elle est présentée sur leur blog en anglais . 
I like to create my own backgrounds on my scrapbook pages using inks such as Brusho powders so that I can build up the strength of colour where I want it and to match or contrast with my photos. On this page I have used a technique with embossing ink holding the colour from the powder in patterns on the paper to give even more contrast and texture.
J'aime créer mes propres fonds des pages en utilisant des encres telles que les poudres Brusho afin de pouvoir renforcer la couleur là où je le veux et pour correspondre ou contraster avec mes photos. Sur cette page, j'ai utilisé une technique avec l'encre de gaufrage qui retient la couleur de la poudre dans les motifs sur le papier pour donner encore plus de contraste et de texture.


In my last post  I used a stamp and transparent VersaMark ink to hold the Lemon Brusho in a striped pattern. On this page I sponged embossing ink through a stencil, roughly in the centre of my 12" x 12" watercolour paper. Then I sprinkled Leaf Green Brusho over the ink and other parts of the page and pounced the powder on to the ink with a paintbrush. The humidity of the ink immediately starts to activate the colour. 
Dans mon dernier post < ici >, j'ai utilisé un tampon et une encre transparente pour tenir le Brusho 'Lemon' dans un motif rayé: Sur cette page, j'ai épongé de l'encre transparente VersaMark sur un pochoir, grossièrement au centre de mon papier aquarelle de 12 "x 12". Ensuite, j'ai saupoudré Leaf Green Brusho par-dessus l'encre et les autres parties de la page et j'ai poussé la poudre sur l'encre avec un pinceau sec. L'humidité de l'encre commence immédiatement à activer la couleur. 
When I then misted the page with water, the colour remained strongest in the pattern I had stenciled. I love this technique for adding texture and pattern to papers.
Quand j'ai alors vaporisé la page avec de l'eau, la couleur est restée la plus forte dans le motif que j'avais tapé. J'aime cette technique pour ajouter plus de la texture aux papiers.




I laid out the other elements I was thinking of using on my page and, roughly following the colours in my photos, decided to add Brushos to colour some of these. I livened up the plain grey postage tag with some tone-on-tone Grey Brusho: I misted the tag with water, sprinkled some colour and created a border by dragging a paintbrush round the edges spreading out some of the colour there.
J'ai rassemblé les autres éléments que je pensais utiliser sur ma page et, en suivant à peu près les couleurs de mes photos, j'ai décidé d'ajouter des pinceaux pour colorer certains d'entre eux. J'ai ajouté un peu de Grey Brusho ton sur ton sur le tag gris: J'ai embué le tag avec de l'eau, saupoudré de couleur et créé une bordure en faisant glisser un pinceau autour des bords en étalant une partie de la couleur.


I also used 3 different tones - Gamboge, Light Brown and Dark Brown - to colour my die cut bird and branch. Again misting water and sprinkling colour and this time using a paintbrush in a circular motion to make sure all the paper was covered without making the colours too uniform. I worked over another piece of paper that I used to die cut the word 'ensemble' (together) from.
J'ai utilisé 3 tons différentes - Gamboge, Light Brown et Dark Brown - pour colorer mon oiseau et sa branche. Brumisant à nouveau de l'eau et saupoudrant de la couleur, cette fois en utilisant un pinceau dans un mouvement circulaire pour s'assurer que tout le papier était couvert sans rendre les couleurs trop uniformes. J'ai travaillé sur un autre morceau de papier que j'ai utilisé pour découper le mot «ensemble».


The brown branch was too bare for my scene so I coloured another piece of paper with Leaf Green Brusho and die cut leaves to transform it in to something better resembling springtime. A few additions of scrapbook paper and a stamped and written label and my page is ready for the album!
Thanks for passing today. I'll leave you with a few detail shots:La branche brune était trop nue pour ma scène, alors j'ai coloré un autre morceau de papier avec du Brusho 'Leaf green' et des feuilles découpées pour le transformer en quelque chose de mieux ressemblant au printemps. Quelques ajouts de papier scrapbook et une étiquette estampillée et écrite et ma page sont prêts pour l'album!
Merci d'avoir passé aujourd'hui. Je vous laisse avec quelques détailles: